无论是原创音乐还是插曲，《无间道之终极无间》都已经做到了极致，完全不输第一部的大制作。看到这熟悉的画面，心渐渐沉浸进去。
音乐，感情线要配触动情感的音乐。北美“skyfall”、亚洲“被遗忘的时光”这些已经不是秘密。从无间道去年上映之后，关于电影的各种秘密都被人拆开来分析了无数遍。
还有那首永不凋零“再见警察再见”，都因这部电影成为了经典。而这部电影也因这些歌曲，而增添无数光彩。
电影音乐，是除掉台词之外的最重要的语言。甚至有时，一支好的电影音乐往往超过了台词所能表达的意义。用语言无法表达的感情，就用音乐来传达。无论是大制作，还是小制作，音乐的力量是不可忽视的。
《炮友关系》里，justin对着电视说过这样一段话，大意是“无聊的电影，最后还要配上一首与电影毫无关联的口水歌”。这话极具讽刺意味，只希望所有电影音乐人共勉。
新加入的角色都是抢戏大王，黎名和陈道名都表现的非常的好。黎名在剧中给人的感觉有点像吴振宇，都带眼镜，说话都很冷静，肢体语言传达的都是“一切尽在掌握”，唯一不同的是一个警察一个是黑社会。而吴的斯文还带点江湖气罢了。
陈道名……人们已经找不到该用什么语言来形容他。虽然电影里有五个影帝，可不少观众一看，众人站一起。只有他最像“帝”。
如果他自己不说他是卧底的话，恐怕没有人会认为他是好人，虽然五官端正到迷人的地步，他演的老大——那是真的老大，气势内敛却又蓄势待发，天晓得他是怎么表现的。
坐在京城首映影院里的陈道名，看到自己的表现。也微微一笑。人都是逼出来的，他被请去演大佬。要跟香港影帝们铮脸皮，外表上看似轻松，其实内心里也是卯足了劲的干。
上一部中陈天都饰演的陈永仁已经挂了，让多少影迷落下眼泪。对于下一部电影中。影迷最关心的，莫过于陈天都的角色是否会再次出现了。
然而他寥寥几次现身，都带给观众无与伦比的惊喜，虽然只过去一年，可是观众再次看到他这么小痞子性的勾女生，依然觉得无比怀念。陈天都的演出是非常到位的，难怪金球奖也要给他提名影帝。只可惜角色发挥余地不大，因为有刘德华在。刘德华在《终极无间》中是主要刻画的角色，神经分裂？
这种最考验演技的剧情都编到了他的头上。想不抢戏都难，越到后面越抢的厉害。
“我想做个好人。”
“我是警察！”
这句话，陈永仁说。刘建明也说。失心的人们，不过殊途同归。刘建明和陈永仁，是两个完全不同的个体，却又是同一个人。
《终极无间》，李芯儿面对男友和旧爱，面对着两个人。过去与现在，他们说着同样的话。有着同样的不可言说的秘密。此时他们是一体的，却又相距甚远，这才是真正的三角恋。
台词依然精炼，毫不张扬，却又尽其所能的表达出说者的思想，导演的意图。
许多影评人看到这部诚意满满的终结之作，都不禁要想，一部剧本，究竟要经过多认真的对待，才会又有与剧情紧紧相连，却丝毫不矫揉造作的台词？又有多少作家知道，该说话时就说，不该说话时就闭嘴的道理？
想到今年奥斯卡上陈天都遗憾缺失了最佳剧本奖，现在回想起来依然觉得是个错误。
什么是电影？电影是可以看到的故事，从人的听觉，视觉，直至内心的情感触觉。如果一个电影没有了故事，就是废纸一叠，浪费墨水。
香港电影浪费了太多的胶片，人力，物力，财力。纵观香港电影乃至整个华语电影这几年，所拍摄出的除了让国内不能放映的禁片，陈腐到观众不想看的文艺片，要么就是见鬼，几个香港少年偶像露脸的喜剧，和老年偶像捞钱的毫无诚意的作品。
曾经的东方好莱坞多么辉煌的成就，如今已经奄奄一息。而中国内地从上百亿票房萎缩至如今一年十几亿票房，如此衰败，怪谁？
可浪费的这一切，如果是为了换到《无间道》两部曲，那么之前一切的牺牲和颓靡，都是值得的。丝丝入扣的情节，暗藏的深意，可以说，这部电影剧本，连标点符号都是值钱的。
在北美影院内，观众同样目不转睛，没有一个人提前离场，连憋尿功夫都大大增强。
这部被媒体评价为东方的《教父》，果然不是白叫的。
看《无间道》的同时，《教父》三部曲的片段，也在脑中不间断的闪现着。对于《教父》来说，《无间道》是一种致敬，对不可超越的经典的致敬。《无间道》是喝着香港市井的水，吃着尖沙嘴的早点，成长于香港的黑帮空气之下。