但问题是,如何在高压高功率电控系统和变速箱协调之间做系统性研发,业界还没有先例。
研发进入难题中,陈天都又要加大投入了。
凯特在公司参观之后,将情况大致告诉了陈天都。陈天都其实也没有太好的选择,只能为矩阵特斯拉重新物色一个新的有能力的eo,公司问题交由新eo去解决。
但这就不是凯特能够帮忙的了,她也自认给陈天都帮了大忙,心满意足的离开硅谷。
而这个时候,陈天都已经带着全剧组分别奔赴冰岛、芝加哥、伦敦拍摄外景。
……
与“超人”、“蜘蛛侠”这些漫画英雄相比,“蝙蝠侠”算是比较平凡的一位了,既没有超人一般出生外星显贵,也没有蜘蛛侠一般基因变异,凭借躯体就能成为超级武器。
他是一个真正的地球人,没有什么天赋异柄,需要的是扎实的训练,真的是平时多流汗,战时少流血,同时坚信知识就是力量,需要先进的装备来武装自己,好在蝙蝠侠可以庆幸,“爷有的是钱”。
穷人靠变异。富人靠装备!
那昂贵的行头对布鲁斯-韦恩来说不在话下。
《蝙蝠侠》系列也没有“超人”系列一般成为一代人的印迹。也没有如“蜘蛛侠”系列一般一马平川。在票房上横扫千军,“蝙蝠侠”系列是一个曲折的系列,从开始,到发展,从低潮到重生,他的经历不比有着沉重历史的蝙蝠侠的波折经历顺畅多少。
美国的漫画风格,说实话,陈天都是不太喜欢的。
他们多喜欢用重色来表达张扬。无论人物造型还是服装,都倾向于夸张。尤其是女性,如果不露胸就好像不知道该怎么画。
“蝙蝠侠”里也不例外,但是当蒂姆-波顿执掌了首部的导筒,这一系列似乎就开始被打上了他的烙印:带着阴冷与哥特,带着荒诞与夸张,这样的另类风格很容易让不少观众不适。
比如,陈天都第一次偶然从电视上看到首部小丑那马戏团似的的扮相时,就有种不想看下去的冲动。直到今天,自己接了这工作。才将前面的几部蝙蝠侠电影补习了一遍。
在他看来,蒂姆-波顿执掌的前两部还是很成功的。那阴冷的哥谭镇很能烘托蝙蝠侠的孤胆身影,而这两部的反派都很有特色,一个是一脸坏笑的尼科尔森扮演的经典小丑形象,那份邪性,那份神经质,同时不时显出的一点儿优雅,可谓一个颠狂无比的经典反派;还有一个则是无比令人唏嘘的反派――企鹅人,他从小被抛弃,只能在下水道中与一群企鹅为伴,长期与社会隔绝的生活,让他形成了反社会人格,同时又试图获得社会的重新承认,直到被利用,被社会再次抛弃,他终于歇斯底里的要用毁灭作为回应,他的惨死令人无比同情,一个很受伤的反派让人感觉他造反有理,哪怕小丑虽然本身不是好鸟儿,但是他的最终的颠狂恰恰也是因为一次阴谋的受害所致,这形成了蝙蝠侠系列的一大特点,那就是很多反派往往都有令人同情的经历,反的很疯狂,死的很苍凉,企鹅人算是其中的代表。
但他之后的两部“蝙蝠侠”就开始了疲软的历程,甚至几乎将这个系列打入万劫不复之地。
部分原因出在接任者的导演舒马赫身上,蒂姆的电影太个性化了,“蝙蝠侠”前两部曲的风格不是一般人能轻易模仿的,但是不知是因为华纳试图保持系列风格统一性的压力,还是对自身能力的怀疑,舒马赫惯性的要去延续蒂姆的风格。
于是,就出现了非常粗糙的模仿之作,试图将这部电影哥特化,夸张化,看看几个反派的造型就知道了,比如“谜语侠”,夸张、颠狂的倒是可以了,但是已经没有小丑颠狂的那份个性,夸张的过头显的让人看着生厌。
而风格延续的失败,也让人物塑造跟着失败,两位蝙蝠侠的接任者都演的差强人意,这两部曲在导演风格的尴尬中就这样疲软着,“蝙蝠侠”系列也逐渐熄火,第四部之后就停了数年,如果不是陈天都重翻旧案,估计还要在华纳资源库里沉睡。
而陈天都接手的第一件事,就是摈弃蒂姆-伯顿的东西,将前面四部的风格颠覆。
他已经形成了自己的电影风格,这种风格让他在好莱坞无往不利。
哥特?已经拍过《黑客帝国》、《范海辛》之后,他再也不想提这个单词。
“写实!”陈天都当初也是如此对华纳一众高层说的。
当初华纳高层是在难以想象,他们印象中的哥特、夸张的“蝙蝠侠”,突然要拍成纪录片一般的犯罪写实风格会是什么模样。甚至有过后悔,但他们别无选择。
从他们主动搭上陈天都之后,那经历往往有些让人同情,行事夸张到滑稽的反派就没了。而更容易让普遍观众接受的带着混蛋逻辑的疯狂反派来了。
“这是我的风格!”未完待续……i1292
<center>