佐藤纯弥在观影的过程中心始终是悬着的，《一盘没有下完的棋》风格比较独特，而且讲的是围棋，又涉及到中国两国的历史，他不知道西德观众能不能看懂，西方评委能不能接受。此次听到满场热烈的掌声，看到所有嘉宾都站了起来，他那一直悬着的心终于落了地，露出了会心的微笑，站起来，跟现场观众一起鼓掌。
孙道临、唐囯强他们都站起了起来，此时他们都十分激动，都拼命鼓掌。中森明菜是第一次参加电影节的首映礼，在这样的舞台，听到如此热烈的掌声，她内心既激动又骄傲，禁不止热泪盈眶。
许望秋也站了起来，微笑着跟众人一起鼓掌。他是所有人中最放松的，他对三大电影节非常熟悉，知道像《一盘没有下完的棋》这样的电影在电影节非常受欢迎。他对自己的电影非常有信心，相信这部电影能够获得观众和评委的青睐，而现场观众的反应无疑证明了这一点。
现场掌声如滔滔不绝的江水，持续不断的响着。
让娜-莫罗在鼓掌的同时，转头看着许望秋，露出了微笑，心想《猎鹰》和《锄奸》都是很工整的类型片，在视听语言上有创新，但个人风格不是很强，没想到这部电影变化如此之大，风格是如此独特，他的创造力真的很惊人。难怪特吕弗和皮尔卡丹都对他推崇备至，真是了不起的年轻人啊！
汉娜-许古拉看着许望秋不由想起了去年离世的法斯宾德，他们是一个类型的导演，都是那种将商业和艺术完美融合的导演。她微微叹了口气，心想要是维尔纳还活着就好了，他一定会很喜欢这个中国导演的，会跟他好好聊聊的，可惜他就这么去了。
罗杰-埃伯特看着许望秋，眼中闪着不可思议的光。这是一部史诗性的作品，又是一部真正深入人物内心，深入人物灵魂的作品。像这样的作品只能出现在非常成熟的导演手中，只能出现在四五十岁导演的手中，因为只有足够的阅历才能驾驭这样的作品，但现在这样的作品却出现在一个二十出头的年轻导演手中，这真的有点不可思议。
意大利记者大多是抱着挑刺的心态来的，看完电影他们都不知道该说什么好，都被深深震撼了。在他们看来，许望秋是典型的类型片导演，虽然在视听语言上有突破和创新，但他的电影缺乏思想性，缺乏人文关怀，尤其是《猎鹰》被很多人批判，说他为战争唱赞歌。他们做梦也没想到许望秋这次走起了人文关怀路线，开始反思战争。
这部电影从1924年讲到1956年，时间跨度长大42年，向观众展示了中日两国战前、战时和战后三个历史时期，以小人物的命运来展示丰富的社会生活内容，以两个普通家庭的命运向观众展示了宏大的叙事内容和叙事主题，更加真切的向观众展示了当时社会巨大的变化，依稀的勾勒出战争前后中日社会的整体面貌，并对战争进行了深入思考，是一部具有史诗气质的电影。
反映大时代背景下小人物命运的电影很多，比如《日瓦戈医生》。这些电影往往都是现实主义电影，视听风格也非常写实。《一盘没有下完的棋》也是现实主义电影，但视听风格却是超现实的。电影大部分画面的色调都是非正常的，而且会随着人物心境的变化而变化，将人物内心的变化通过色彩完美的外化了出来。
《一盘没有下完的棋》还有一个非常独特的地方，电影大部分内容都是回忆，而人物在回忆的时候始终伴有呼吸声，有时候是若有若无的，有时候是急促的，有时候还会伴哭声或者抽泣声。也就是说，整个回忆部分电影始终存在画内的心理空间，以及画外的现实空间。这种独特的处理方式，带给了观众非常独特的感受。
意大利记者们相信明天全球无数媒体都会嘲笑威尼斯电影节，嘲笑电影节组委会有眼无珠，为了胡金铨一部很普通的电影而放弃这样一部杰作。他们也忍不住在心里埋怨，组委会的眼睛得多瞎啊，怎么会让这样的电影退出电影节呢？
直到灯光亮起，屏幕彻底消失，现场掌声依然如暴风骤雨般响着。尽管《一盘没有下完的棋》讲的是中日两国的故事，但现场观众却有很深的感触，尤其是上了年纪的观众。他们经历了二战，在战争中失去了亲人，失去了朋友，他们当初跟东瀛人一样满怀激情支持战争，但最终得到的却是无尽的伤痛和苦难；他们对电影中人物的遭遇和不幸有切身的体会，为人物的不幸难过，也他们最后走出苦难，积极面对生活而高兴。
迎着如潮掌声，许望秋和剧组成员走上了舞台。他们在银幕正前方站成一排，向到场嘉宾和观众深深地鞠躬，向到场嘉宾和观众表示感谢。而观众们看着眼前弯腰鞠躬的剧组成员，更是激动得无法自已，用更加热烈的掌声和欢呼声回应。
许望秋带领着剧组成员连续谢幕五次次，依旧没有浇灭观众的热情。他们用掌声、尖叫声、口哨声宣泄着自己对这部电影的喜爱。直到工作人员让许望秋他们去发布会大厅，参加电影的发布会，掌声才缓缓停止。