电影节第一天最重要的电影是德国新电影四杰之一，维姆文德森的电影《德州巴黎》。许望秋和波兰斯基、夏布洛尔出席了电影的首映礼，并认真观看了这部电影。许望秋和夏布洛尔是冲着电影来的，波兰斯基则是因为娜塔莎-金斯基，她是这部电影的女主角。
许望秋觉得《德州巴黎》结构有些失衡，影片前半部分，情节的纠葛似乎于兄弟及父子之间；但影片后半部，表现的却是男女主角之间的纠葛。不过电影的氛围营造极为出色，从开头到结尾都透着孤独的气息。大概正是这种强烈的孤独感触动了评委，让他们在上一世将金棕榈颁给了这部电影。
从电影院出来，许望秋问波兰斯基怎么看。波兰斯基毫不客气的表示，无聊的电影。许望秋知道波兰斯基向来讨厌新浪潮，讨厌装腔作势、晦涩的电影，没想到竟然这么直接，不由心想，好歹是你小情人主演的，这也太直接了吧。
第二天晚上，波兰斯基的《苦月亮》在卢米埃尔厅首映，许望秋和夏布洛尔出席了电影的首映礼。进入电影院后，他见现场女观众不少，不由心想，等电影开始后，不知道有多少人会吓跑呢。
果然如他所料，电影没放多久，就有观众选择离场。《苦月亮》不光有大量的裸露戏，而且对爱情的描写十分极端，甚至达到了变态的程度。一位离场的女士因为对电影感到恶心而头晕跌倒，她愤怒地表示：“这部电影过于色情、过于扭曲。当我看到这部影片时，无法想象观众会从中得到些什么，我只看到了一个变态导演的丑陋嘴脸和畸形心理。”
电影放映结束后，观众和影评人对电影的评价两极分化严重。一部分人纷纷以“病态”、“变态”等词评价《苦月亮》，甚至有人将之称为电影节的耻辱，并宣称要公开号召读者抵制这部影片。另外一部分观众则认识这是一部伟大的电影，波兰斯基还原了真实的爱与欲，影片打动人心并引导观众反思自身。
新闻发布会结束后，波兰斯基在酒吧找到许望秋和夏布洛尔，问他们的感受。夏布洛尔表示：“拍得很好，我很喜欢。”许望秋的评价是：”电影很好，就是太虐心了，这样的电影我是无论如何都拍不出来的。”波兰斯基非常得意，笑呵呵地道：“我的电影放映了，接下来该看你们的电影了，我们很期待你们的电影。”
许望秋的《冷》放映时间是在两天后，夏布洛尔的电影则在三天后，还需要等待。于是，他们约好，第二天下午去看赛尔乔-莱昂内的《美国往事》。
《美国往事》是展映单元的影片，也是本届电影节最受关注的影片之一。导演赛尔乔-莱昂内在60年代通过《黄金三镖客》、《荒野大镖客》以及《黄昏双镖客》三部通心粉西部片震惊了世界。《美国往事》是他继《西部往事》和《革命往事》后作品，也是“美国三部曲”中最后一部。
1971年，派拉蒙影业公司邀请莱昂内执导电影《教父》，但莱昂内正专注于《美国往事》的剧本修改，婉转地拒绝了邀请。但当莱昂内一切筹备完毕，甚至联系到由罗伯特-德尼罗来出演主角后，《教父》已经上映，制片人因此对类型与《教父》非常相似的《美国往事》是否成功没了信心，投资计划也因此搁浅。
在此后的11年间里，每年戛纳电影节期间莱昂内都会带着剧本寻找投资，但由于成本太高，一直没有找到投资人。直到制片人艾隆-贝尔听完莱昂内对的剧本描述，决定投资拍摄，《美国往事》才终于被拍成电影。
这是一部凝聚了莱昂内11年心血的作品，在戛纳自然受到了媒体和观众的疯狂追捧。
《美国往事》讲了这样一个故事，几近垂暮的面条潦倒回乡，发现原来当年害死几个好友的竟然是麦克斯。他借面条和警察之手除去伙伴，自己则金蝉脱壳，吞没了团伙的巨款，改头换面之后跻身政界，成为上层社会的名流，并把面条心爱的姑娘据为己有。面对多项指控无法脱身的麦克斯恳求面条杀死自己，幻想以此赎回自己的罪孽，但面条拒绝了，他坚定的认为自己好友麦克斯在很多年前就死了。没能得到面条原谅的麦克斯自杀了，像垃圾一样死在了垃圾车里。
《美国往事》和《教父》三部曲非常相似，都是以小见大，反映时代的杰作，只不过所站的角度不同。《美国往事》讲的是友情和爱情，而《教父》讲的是家庭和亲情。就技法而言，《教父》无疑更出色一些，各方面都达到了完美的程度。许望秋也更喜欢《教父》，但他认识的人中更喜欢《美国往事》的也不少，他们觉得《美国往事》里的兄弟情更动人。
229分钟的电影放完，字幕还在滚动，但整个电影宫里所有观众都站立了起来，所有人都挺拔地站着，用力拍着双手，用掌声向主创表达自己的敬意。
莱昂内带《美国往事》来戛纳的时候，心里是有些忐忑的，生怕电影在第一站就遭遇滑铁卢。此时听到现场如潮的掌声和尖叫声，他终于放心了，脸上露出了灿烂的笑容。他和电影的主演们走上舞台，向现场观众表示感谢。
听着现场排山倒海的掌声，看着台上笑容灿烂，沉浸在喜悦中的莱昂内，许望秋微微叹了口气。他知道将近4个小时的片长对电影公司来说还是太长了，《美国往事》在戛纳获得的好评没有改变电影的命运，电影公司还是会对影片进行剪辑，将片长删减为139分钟。