这种大画当真是非常考验匠人的功底。
萧章一笔一划的绘画着。
这青色料不断的调和。
这浓淡颜色不断的转换。
这树木的颜色，山石的颜色，对比明显突出。
这人物的脸色，衣服的颜色，帽子的颜色，一定要明显不一致。
这相邻的两个人物的颜色都要有所区别。
需要主动的细节特别多。
因为这不像是在宣纸上绘画。
什么颜色呈现出来就是什么颜色。
这现在画好的颜色最后烧制出来的颜色却是不一样的。
这就加大了其中的难度。
水中的小船上，船顶浅色，船身深色，坐船的人和划船的老叟颜色也要不一样。
这桥上的相遇的两个人同样也要不同。
萧章这一幅画上呈现了六个人物，却都在不同的地方。
这当真是非常有细节体现的作品画作了。
画好了这图案之后，萧章翻转罐身，开始绘画第二幅主图。
这同一件如意罐的主图前后肯定是要相互辉映的。
即便不是相同的图案，这整体效果和呈现的感觉，以及构图想法全都是要匹配的。
萧章这第二幅主图依旧是相同的构思。
只不过将主图的位置调换，风格是没有变的。
船的位置，山石的大小，树木的位置，人物的形态全都做了变化。
能够做到两幅图是相呼应的。
差不多这两幅画就足足用掉了萧章一个小时的时间。
最为着重笔墨的依旧是人物。
这细致入微的画法，将人物展示的活灵活现。
甚至在一旁看着的欧阳风都忍不住走进了过去。
因为这次萧章画的比较细微，离远了根本看不清楚。
两个老头子靠近了之后仔细的看着萧章的笔法，当真是暗自点头。
这人物画的，真是绝了。
完全符合时代特征，而且生动形象。
人物一点也不死板，甚至在整体布局上都非常巧妙。
欧阳风知道萧章现在还没有整体画完，也不方便说话打扰，只是安静的看着。
但是赞许的目光不自觉的从眼睛中流出来。
洪老自然也是欣慰的看着。
毕竟这萧章是自己从京城带来的。
同行这么多人，那些老头子一个个就会吹牛，也没个真本事。
眼看着萧章此时被自己的老朋友欧阳风如此看重，洪老脸上也是有光。
很快萧章将两幅主图的细节全部完成，然后两侧的装饰图开始配上花鸟纹路。
对称的花鸟纹路之后，萧章最后在罐子顶端的位置又画上一圈波涛纹。
这一段是大号的波涛纹。
而且是那种外表是波涛纹，内部则是花鸟纹的装饰的组合纹路。
这样的效果呈现出的视觉感官是非常好看的！
最后又在罐颈处最后画上一圈波涛纹，盖子花饰也同样画好。
整个八十八厘米的青花瓷如意罐萧章硬是花了足足两个小时才完成！