《随电影》正版d几个月时间，卖出了三十多万张，其中至少五万张是全世界的业内人士贡献的，目前这个数额还在上涨。
如果光卖给导演，的确没有这么多顾客，可是灯光、摄影、美术只要你从事这个行业，都可以看。
要知道，很多电影学校已经把《随电影》列为了教材。
“对了，楚家元因为是自编自导，所以对角色了解，可以给演员讲戏，但大多数导演都只是参与到剧本创作。”今村男自言自语：“那怎么讲戏？”
“也不对，我走进了死路，不需要讲到演员理解剧本，只需要讲到演员理解我要拍摄我们就知道了。”今村男突然想起《泰坦尼克号》瓦伦蒂娜的采访，瓦伦蒂娜说导演为了让她演出觉绝望的神情，好像熬鹰那般，最后也达到了想要的效果。
今村男感觉自己学会了武林绝学，所以挺激动，说句实在话，他看《随电影》记的笔记，都快可以出一本书了。
这或许是电影人吧……
电影人电影魂，拍电影都是人上人！
相比今村男，小林常吉比较幸运，因为他没有买《今日东京》，而是买的《春秋周刊》，这上面是山田洋次所写的影评。
筱田正浩、大林宣彦和山田洋次三人都是岛国目前映画圈里辈分最高的导演，但山田洋次可以说是三人中最受岛国电影人尊敬的导演之一，前面还获得了东京国际电影节武士奖。
要知道这个奖项并非是东京电影节的常设奖项，只颁发给拍摄了“跨越时代的革新电影”的导演，是功绩的肯定。
其他不说，把山田洋次的平民三部曲搬出来，《故乡》、《家族》、《远山的呼唤》在岛国就找不到什么对手。
《春秋周刊》头版文章是“所以电影是影像艺术，不单单是讲故事”
［很多人说，好的电影是讲好一个故事，如此说法并不正确。
《菊次郎的夏天》故事讲得并不好，反正鄙人并不喜欢，故事的完整性是缺失，看见男主角一路上的胡作非为，都想快点来个人打他一顿，一路上遇到的人性格都太好。
让鄙人看下去的唯一理由，并不是正男什么时候找到母亲，而是男主角什么时候被打死。
影片进行到中后段，男主角终于被社员的人打了一顿，松了一口气，本以为鄙人会开心，但看着男主角的惨状，却开心不起来，心中不知为何萌生出同情。
最终男主角说他叫菊次郎后，整部电影的细节在大脑中回想，有个想法在我大脑中抑制不住的思考，如果正男不是有个奶奶，会不会正男长大后也会成为菊次郎这样？
会不会菊次郎小时，也像正男一样想要找从来没有见过面的母亲，只不过他没有遇到这么多好人。
菊次郎背后有纹身，看完电影鄙人不认为他是个真正的社团份子，他的纹身更像是壮胆的道具，遇到真正的社团人员没有一点用处。
《菊次郎的夏天》是一部公路片，但内容我更倾向于是一部教育片，如果父母不对自己下一代进行良好的陪伴，那么会和正男一样孤独，而菊次郎将会是正男长大后的样子。
同时我也感受到了楚舜导演对岛国的期望，别让楚舜导演的期望落空。］
山田洋次的影评，是三人中最不像影评的存在，更像是观后感，看完电影对生活了九十多年的国家说说话。
但活化石的眼光真的很毒，北野武的确不是个擅长写故事的导演，《那年夏天，宁静的海》是两个聋哑人之间的爱情故事，全片男女主连台词都没有，但就是画面美，横扫了“每日映画”赏。
“每日映画”并非是每天都评价，是因为奖项是由每日新闻社和体育日本主办。
老流氓北野武特别喜欢夏天和大海，因为他记忆中父亲经常酗酒，基本上没给他一个好童年，唯一的童年回忆是夏天父亲带着他来到海边玩，所以北野武电影特别喜欢夏天和大海这两个元素，基本在每部电影中，都少不了。
“楚家元写剧本的能力实际上是在导演中最厉害的那一批，泰坦尼克号、天堂电影院以及前面上映《高山下的花环》，都展露了很扎实的剧本功力。”小林常吉自言自语，他认为楚舜在这里只是特点没有用太复杂的故事，把表现空间都给了画面感，和配乐。
“不辜负楚舜导演的期望”小林常吉忽然有个灵感，感觉可以记录。
当然有灵感，和写一个剧本，以及拍摄，这是三件事。
三位活化石导演纷纷给予了好评，让电影本身就有的极好口碑更进一步。
大林宣彦、筱田正浩、山田洋次三人对六七十年代的人非常具有影响力。
所以平时不会进入影院的五十多岁老年人，也贡献了票房。
成绩下来，首周票房52亿日元！
《菊次郎的夏天》也该在国内上映了。