呀吼作为最初的几大互联网巨头之一，理所当然地有着自己的骄傲，曾经它是抱着一统江湖的野心进入的流媒体市场，所以投入的人力和下拨的资金都非常惊人。然而现实是残酷的，即便请了罗素兄弟和詹姆斯·卡梅隆这样的大导演制作电视剧，请了威尔·史密斯和尼古拉斯·凯奇这样的影帝参演电影，却依然没获得市场的认可。
因为祖上富过，所以放不下身段，这是人之常情。投资人们明确表态要呀吼清除冗余的人员，专心于核心业务的发展，但CEO硬是顶着压力跟钱过不去，宁可拒绝投资也不愿意缩减公司的规模，以至于错过了最好的机会。现在第二次机遇摆在面前，就看呀吼的管理层们是否能从过去的功劳簿上爬起来，用心去干点实事儿了。
收到执导邀请的时候，林田海以为自己遇上诈骗犯了，一般来说都是编剧求着片商收下剧本，然后片商再求着导演执导，导演和制片商量着邀请到演员，最后进行拍摄。呀吼这次没按套路出牌，说是邀片却什么都没拿来，光拿了钱。不仅剧本让他自己挑，演员让他自己选，就连制片的职务也由他兼任，唯一的要求就是流量。
反正前面三五亿美元都扔进了水里，呀吼也就不在乎这一两千万的小钱了，能成皆大欢喜，不能也不过再行调整，家大业大的底气就是这么足。林田海的心态就很不一样了，虽然家里很有钱，可他自己从来没这么阔过，“同意，我怎么会不同意呢。”
“那就合作愉快了。”呀吼的人在来医院之前，先了解过这位林先生的背景，原以为对方身上会有些纨绔习性，谁知道居然这么好说话，薪酬的事儿都没问就答应了下来，虽然合同要等双方再协商，但他们已经可以把心放下了。
别的导演在成名之前，基本都是靠着接拍电视广告，或者音乐录影带来打磨技术，而他一上来就玩上了电影长片，随后直接千万级别的投资到手，起点比人家高到不知道哪里去了。原本需要精打细算的事儿，现在都可以拿钱解决，所以送走了呀吼流媒体的经理后林田海立即给电影专业的史蒂夫·斯图尔特教授打了电话，让他帮忙找几个专业的画师，帮他画分镜头剧本。
电影的场面有时很宏大，有时却又非常精致，所以大部分观众都没注意到一个事实：其实电影的画面尺寸是从来不会发生变化的，永远只有那么大。镜头所能容纳下的东西就那么一个方块，画面呈现出来的也是那么一个方块，而控制这个方块里出现什么东西的并不是导演，也不是演员，甚至都不是摄影师，而是分镜头画师们。
分镜大师哈罗德·迈克尔逊，比那几位大导演都难请，而他出马执笔的作品，最后拍出来都不会差。这就是工业电影的优势所在，上限固然受到了一定的限制，但下限比起那些挂着艺术之名的业余作品强无数倍。
林田海只会在舞台上展现故事，《这个男人来自地球》便如此，如果把凡尔登湖旁的那个小屋完完整整地搬到剧院里再打通一面墙，观众们会发现毫无违和感，而情景喜剧大多就用这种方式拍摄而成。呀吼想要的肯定不是情景剧，而是一部能够创造话题的流量大作，所以他不得不走出自己熟悉的领域。这个时候专业人士的帮助就很有必要了，靠他自己摸索的话，没个十年八年肯定琢磨不出什么，等到那时候黄花菜都凉了。