颁奖礼继续进行，最佳导演被《智取威虎山》的徐可拿下，最佳故事片则爆冷，颁给了《狼图腾》，而非之前呼声最高的《狩猎》或是《智取威虎山》。
至此，第30届金鸡奖结束。
典礼之后，主办方还举办了一个官方酒会，万年婉拒了邀请，带着媳妇连夜回了家。
与其在酒会上跟众人扯皮，还不如回家撸猫抱媳妇呢。
第二日，金鸡奖的新闻再度占据了娱乐传媒版面，这次大家伙倒是没一股脑的嘲讽，反倒是开始分析今年奖项分配背后的用意。
“放眼合拍片十年，香江电影已经被内地吞食、吸收，成为华语电影的产业支柱。来自香江的导演克服了水土不服，开始了由他们主导创作、使用内地投资、开掘内地市场的良性循环，而这一次，他们甚至攻克了多数时间由内地主旋律影片把控的，代表内地官方审美标准的金鸡奖。
这样的趋势，应该属于多方努力的结果，内地评审观念在逐渐放开，对待商业化和多元题材方面愈加宽容，与此同时，香江导演依靠自己的精明、敏锐的商业嗅觉和极强的适应性，开始与内地主流意识以及审美趣味的良性接轨。
除此之外，新导演在类型片创作上的努力，也反射出当今比较自由的创作环境之下，往往会有奇迹诞生，十亿票房的《战狼》、《大圣归来》就是典型案例。
在国产片年票房趋近400亿的关口，原先自闭的金鸡奖必须放宽自己的视野，当我们将香江电影和部分宝岛资源吸收进来，并且开始了面向好莱坞和欧洲的一种资源整合的时候，这种扩充门面的行动就非常必要。
《狼图腾》拿到最佳影片，符合这种扩张和与时俱进的逻辑。它改编自姜戎的小说，在国内取景，使用自己的演员，并聘请国际大导演让·雅克·阿诺执导，早已经赚足眼球。本片不但代表中国冲击奥斯卡，在国内票房数据也很客观，推出来就极有面子。
《狼图腾》属于一种文化雇佣生产，它虽然不是使用华语作者，但是主旋律色彩浓厚，富于人文气质的主题也令其在这个泛商业的年代颇受评委们的欢心。
更重要的是，它代表着另一种华语电影走出去的方式，从好莱坞摘取华语要素，到资本走出去，再到邀请国外导演执导国产作品，象征着影视行业新路线的出现。
实际上，这种行为早已开始，从《地心引力》捧出奥斯卡最佳导演阿方索·卡隆，到前段时间在亚洲掀起狂热观影潮的《病毒》，都是国内资本、国内理念与西方工业融合的产物。
从这一点上来看，青年影视再度走在了时代的前列，他们的生产思想，是全球化理念下的影视行业新方向。”
“这吹的，”刘思思撂下平板，凑到看电视的万年身边，“是不是公司花钱雇人写的？”
“嘁！”
那货冷哼一声，“就不能是记者眼光独到，觉得我们公司是业界良心，所以写一篇吹捧的文章？”
“我又不是没接受过采访，要是不花钱，那帮玩笔杆子的白的都能说成黑的！”
“不知道，反正我没给钱。”
“那就对了，怪不得你拿奖，新闻都不说呢。”刘思思嘲讽道，“一点知名度都没有，想当年，我拿百花影后，铺天盖地都是新闻！”
“哎呦，不知道谁天天看报道跳脚，然后拿我撒气。”
万年冷笑两声，去年百花奖，被喷的最狠的就是刘思思。谁让她跟国际章拿双黄蛋呢？
“咔咔！”
刘思思咬咬一口白牙，腿一蹬就扑了上来，“你再说！”
“行行行，不说了，咱安心看电视啊。”那货连忙安抚，媳妇咬人是真疼！
“铃铃铃”
手机铃声催命似的响了起来，万年接起，哦哦了两声。
“怎么了？”
“宁皓请我吃饭，”万年挠挠头，“没说什么事。”
“估计又是电影或者投资之类的事情吧，他最近跟韩延还有文木野他们走的挺近。”
“你怎么知道的？”
“拜托，我的董事长助理又不是白干的。”
“哦···”
万年摇摇头，“行吧，你官大，你说了算。对了，你晚上去吗？”
“算了，我跟倩姐约好出去玩。”
“玩？玩什么？”
“玩女人，行了吧！”她一瞪眼，“啰里啰唆的···”
万年叹口气，“成，姐过两天就得去法国，好好玩。”
他顿了顿，又掏出钱包，拿出一张卡，“玩完记得掏钱，别让人家找上门···”
“滚！”
······
十月初，一场冰寒的秋雨刚过。路边树叶已经发黄发黑，风一吹，寒气就顺着衣缝往身子里头钻。