吃完了就要去漫画书店了。李海明出道后，虽然已经开始给杂志供稿了，不过店子的工作还是没落下。用李海明的原话说，如果光靠稿费的话是要不活他自己的。
蘸水笔等工具由李海明提供，除了网点以外苏墨闲都可以免费地使用。因为李海明已经算是职业漫画家了，所以他那里工具也很齐全。
漫画要用到的工具有很多，常用的有蘸水笔、墨水、尺、修白液等。其中蘸水笔又分为圆笔、G笔等等，每种笔的线都有其特色，运用方式也是多种多样，有漫画家不管什么都用G笔，而也有漫画家五官、头发、衣服都用不同的笔来完成。
苏墨闲放假一直跟李海明学习漫画分镜等技巧。要知道现在的中国教漫画的书籍还很贫乏，苏墨闲这方面的经验几乎是零，多的也只是后世看漫画得来的眼光而已。
也不知李海明从哪搞到一套日本原版的教人画漫画的教材，苏墨闲最近就通过这套教材学习。虽然里面的画风还是略显过时，但里面教的分镜和特效运用之类的技巧却是对苏墨闲帮助很大的。
李海明也会在跟苏墨闲讲解的时候加上他自己总结的一些特别的经验，苏墨闲这段时间学习下来感觉自己的进步很大。
以李海明的话说，苏墨闲的分镜技巧超过现在国内的二流漫画家了，但是跟日本的漫画家，特别是日本职业漫画家的差距还是很大的。
不过绘制方面就不好说了。苏墨闲还不想让李海明知道自己的真实水平，所以都是尽量往差了画的，李海明也并没有评价过苏墨闲的绘制方面到底到几流了。不过苏墨闲自己比较了一下，觉得单人物方面她应该有日本二线职业画家的水准了。像背景和服饰之类的，苏墨闲觉得如果有资料的话也能画出来。
像这些物件之类的东西，虽然也要求绘画技巧，但更多还是靠个人平时在生活中多观察多积累。苏墨闲虽然绘画技巧提高了，可在这些素材的积累上还是很贫乏。不过这也急不来。
从照片或者资料上找来的素材，画起来总是少一点灵动感，不过还是比国内的一些漫画家要好，虽然还比不了日本漫画家的职业助手所画的。
来到了漫画书店，苏墨闲径直往那个门后的小屋走去。李海明正在他的工作台上奋笔疾书呢，看到苏墨闲来了，抬了抬头示意她到一边坐，手里还继续画着。
现在这个房间已经完全被改装为李海明的工作室了。不算大的房间完全被两个又长又宽的对放着的桌子占满了。桌面上尽是斑斑点点完全看不出才买了没多久的样子，上面密密麻麻地摆放着尺子、笔和瓶瓶罐罐，案头的书和资料剁得老高把人都遮住了。桌子旁边是废纸篓，在苏墨闲来的时候里面经常都丢着纸团，桌子上也经常会有没来得及丢掉的纸团。
苏墨闲就在另外一个桌子的地方找了把椅子坐了下来，桌子上放着她昨天来的时候看的漫画书。苏墨闲拿过一本，翻看了起来。
这个位置是助手坐的，虽然说自己这个小城市居然有漫画助手让苏墨闲感到很不可思议，不过职业漫画家配助手却是业内很理所当然的一件事。
漫画家的工作量很大，特别是周刊的漫画家，所以就必须要用到助手。如果是日本的漫画家的话，一个人可能要请四五个助手，而且这些助手大部分都是在专门的漫画学校培养出来的或者是想当漫画家却还需要磨砺的新人。而中国的漫画家一般最多请一到两个。总而言之就是国情不同。日本的漫画助手，一天的工资很高，用这个工作也可以养活自己。而中国的漫画家经常是自己也养不活呢，怎么请得起助手。
要在中国找一个比较职业的助手几乎是不可能的事，最多也就是同样的漫画爱好者做一下jian职而已。所以后来中国也涌现出了许多漫画工作组，所有的成员即使漫画家又是旁边同伴们的助手，不过这种现象不如说是中国漫画界的一种悲哀。
李海明是还开着一个漫画书店，不然这种做法可能连网点也买不起。漫画家是个烧钱的职业，原装网点纸一张就要十几块钱，原稿纸相对来说算是便宜了，可这种消耗品也是用得飞快。更别说蘸水笔的笔头在用了一段时间后就得更换，还有如果要上色还得买各种颜色的马克笔。
就算是新人漫画家一页一万日元稿费的日本，也有许多画不起漫画的漫画家。很多人都是倒贴钱在画，等着出单行本把钱赚回来。
更不要说中国了，现在的中国稿费并不高，一个故事也就几百块而已，还经常拖欠稿费，可以说成本都没用赚回来。况且中国现在的漫画并不好出单行本，唯一出过单行本的也就颜开的雪椰而已。
大规模地处单行本的时代那是零几年的事了，苏墨闲记得后来几个杂志社一般都开了自己的出版社或者联系了相关的出版社，总之绘本和单行本都出得很多，销量听说也不错。不像现在，很难很难也出不了书，现在的有些漫画还是到后来才出单行本的，如《梦里人》就是这样。
苏墨闲把书看完的时候，李海明终于画完了。苏墨闲看了看表，已经是下午两点了。他拿着毛巾出去洗了把脸，让苏墨闲先复习了一下昨天学的。
李海明回来了，苏墨闲向李海明复述了一下昨天学到的内容，李海明确认后就开始讲新课了。
今天是分镜的最后一堂课，李海明讲的东西很多也是怎么运用以前的东西而已。在课后，李海明布置了一个作业，那就是让苏墨闲运用自己所学的东西画一篇作品出来。在30~50P左右，要是一个完整的故事，题材自拟。
因为截止期限很宽松，所以苏墨闲有足够的时间去构思和绘制。
回想一下，苏墨闲自己好像真的没有画过一个完整的故事，就算是《线》也只画过NAME而已。以前画得不好的时候，总觉得自己怎么画也不行，所以根本不敢开始画。而现在画得好了，却把注意力集中在了提高画技上面，所以也没有开始画漫画。
但是无论单幅的画画得多好，没有真正地画过漫画的话，是无法成为一个漫画家的。
这也是李海明的目的所在吧，苏墨闲想。既然要画就画到最好！但是题材自拟的话，画什么好呢……<div>