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第二百二十七章 四大流派的“劝千岁”震惊全场(1 / 2)

 不得不说,祝强的唱腔真的是太像马连良大师了,不但咬字清晰,而且一些小节骨眼上,跟当初的马大师简直就是一模一样。</p>

京剧艺术本来就是一门模仿的艺术,你学哪一派,就要像哪一派,能做到像,就是一件很不容易的事情。</p>

等到学到这一派的灵魂了,你再去学别的流派,触类旁通,形成自己的风格,那就是一代宗师了。</p>

但是,建国之后,京剧界就没有出现过这样的人才。</p>

京剧界这些年没落的主要原因就是,没有一个能够冲破前辈束缚的天才,来为京剧闯出一条新路来。</p>

祝强老师唱了四句之后,一旁的于智魁跟着开口唱道,</p>

“他有个二弟汉寿亭侯……”</p>

“青龙偃月神鬼皆愁……”</p>

“白马坡前诛文丑……”</p>

“在古城曾斩过老蔡阳的头……”</p>

于智魁老师算的上是目前老生行当的头把金交椅,跟梅派掌门人李正素算是一对黄金搭档。</p>

作为华夏京剧最具票房魅力的文武老生,于智魁曾经宗过“余派”,不过他的师父是杨派的老生叶鹏先生。</p>

杨派的创始人杨宝森先生最开始学戏的时候,也是学的“余派”,所以,杨派可以说是脱胎于“余派”。</p>

不过于智魁老师现在的唱法,已经形成了属于自己的风格,有一种想要跳出窠臼的感觉了。</p>

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如今的京剧界,杨派可以说是老生界数一数二的存在,有“十生九杨”的说法。</p>

也就是说现在很多的老生演员,从一开始,学的就是杨派。</p>

这种情况,在京剧界有着极大的分歧。</p>

有人认为“十生九杨”跟当年的“无生不谭”有异曲同工之妙。</p>

当年谭鑫培先生的唱腔,被当时年轻的老生演员追捧,后来,不管是余派,马派,言派,杨派,甚至是旦角中的梅派和程派,都深深的被谭派影响过。</p>

所以,又不少人就觉得如今“十生九杨”的局面,是一件好事情。</p>

当然,持有不同意见的人也是大有人在,不少人觉得“十生九杨”就是京剧界的一大悲哀。</p>

杨派虽然不错,但是他远远没有达到谭派的那种高度,毕竟他是从余派脱胎出来的,而余派,又是从谭派脱胎出来的。</p>

而不少人觉得之所以杨派现在很流行,就是因为它太简单了。</p>

不论是谭派,马派,言派,余派,如今能有作为的老生,又有几人。</p>

原因就是,老先生的能耐太大了,而且这些流派完全是按照他们自己的声音特点来创造的。</p>

不是说现在的京剧演员没有当初老先生的能耐大,是因为他们的头顶上有这么多的大山,他们必须要先翻过这些大山,才能找到自己的那座山。</p>

但是,就算是他们的声音条件不比老先生差,但是他们的声音也未必适合这些老先生的流派,所以现在很多流派无人能够继承下去。</p>

既要有嗓子,还要有韵味,唱腔的技巧性还要高,这也是现在中青年京剧演员的大敌。</p>

余派的发音,尤其是高音部分,是沿袭了谭派的特点。</p>

发音的位置与中音区的位置是基本不变的,立而不散,非常明亮。</p>

这就是难度,由于男演员的生理特性,在中年嗓音的天然的变化,很难在发音位置不变的情况下,唱到立而不散,很难唱。</p>

因此;余派的男性传人能坚持唱到中年以后极少。</p>

谭派也是如此。</p>

所以当今谭派和余派的名角寥寥无几也不难解释。</p>

而杨派的高音,则是通过了“声音的向下的后移来完成”。</p>

一般的嗓音就能达到,这就大大降低了对嗓音的要求,这也是学杨者众多的原因之一。</p>

有人认为,杨派就像是流行歌曲一样,而像谭派和余派就像是民歌,美声,是需要技巧的,但是流行歌曲,谁都能唱,所以“十生九杨”就应运而生了。</p>

不过,林桐则是对这些说法没有太大的兴趣,他只是想要做好自己,将谭派的艺术再次的发扬光大,为京剧界做出自己的贡献也就是了。</p>

但是,不得不说,于智魁老师的唱腔确实很好听,潇洒自如,音色也美。</p>

对于观众来说,好听,才是最重要的,管你什么流派呢!</p>

所以,于智魁老师获得了台下观众热烈的掌声。</p>

第三个出场的是奚派的张国建老师。</p>

奚派的创始人奚啸伯先生,可以说是京剧界的一大传奇了。</p>

奚先生既无在科班学艺的经历,又无梨园世家的家庭背景,纯粹是票友出身,一定意义上的自学成才。</p>

奚啸伯先生的曾经跟两位大师学过戏,一位是著名的京剧红生名家李洪春,当年被京剧界称为红生宗师。</p>

所谓红生,就是演关羽戏,关老爷是红脸,以前是净行,但是后来就被划入了生行,单列了出来,叫做红生。</p>

另一位老师则是著名的四大须生之一的言菊朋先生。</p>

奚啸伯先生从业余到名列四大须生,一共经历了四次跨越。</p>

其一,由业余到专业。</p>

其二,由一般演员到能够和梅兰芳先生配戏的全国知名的优秀演员。</p>

其三,从搭班到亲自挑班,成为了自带一军的奚老板。</p>

最后,超越了无数艺术上的竞争者,被戏迷们授予了“四大须生”的桂冠。</p>

在那个名角如云,已经几乎不给后人留活路的京剧界,奚啸伯先生有如此的成就,绝对堪称一代传奇。</p>

“他三弟翼德威风有……”</p>

“丈八蛇矛惯取咽喉……”</p>

“鞭打督邮他气冲牛斗……”</p>

“虎牢关前战温侯……”</p>

“当阳桥前一声吼……”</p>

“喝断了桥梁水倒流……”</p>

很多人都是第一次听奚派的唱腔,顿时觉得眼前一亮。</p>

奚派的艺术具有“以字定腔、以情行腔、错骨不离骨”的艺术风格,被誉为是“洞箫之音,珠走玉盘”。</p>

所谓的洞箫之音,并不是剧场里的游移缥缈的洞箫音乐,而是那古貌苍朴、清新自然的田园色彩。</p>

观众们也对这种表演的方式非常的赞赏,一出戏,让四位不同流派的演员来唱,一下子就让人感受到了他们唱腔中的不同和新奇,这跟之前四大名旦的唱法有异曲同工之妙。</p>

最后一个出场的是麒派老生陈绍云。</p>

麒派老生在此之前,很少在春晚舞台上露过面。</p>

这一次,麒派的当家人陈绍云先生亲自出山,来为自己的麒派正名一下。</p>

“他四弟子龙常山将……”</p>

“盖世英雄冠九州……”</p>

“长坂坡救阿斗……”</p>

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