进入到三月末后，美国本土莫名的掀起了一阵小成本制作电影狂揽大票房的热潮。</p>
截止到愚人节前，《今日美国》做出了一份详细的电影票房统计信息。</p>
这份统计数据还不完整，《今日美国》只罗列了一些简单易懂的数字，不过却让读者们马上就有了一个直观的感受。</p>
《沉默的羔羊》上映七周，全美上映院数1616家，累积票房8966万美元。</p>
《与敌共眠》上映八周，全美上映院数1478家，累积票房8035万美元。</p>
《电锯惊魂》上映两周，全美上映院数997家，累积票房2713万美元。</p>
在五月份到来之前，值得关注的焦点也就这三部影片了。令人感到好笑的是，这三部影片都是典型的小成本制作电影，首周的票房都超过了千万，而且就连题材也出奇的相似，看来这倒是给那些片商们提了个醒，想要赚大钱吗？赶紧去投资小成本制作电影吧，绝对不会令你失望的。</p>
《今日美国》的娱乐专栏分析人卡曼指出：“就目前看来，《与敌共眠》已经到了瓶颈处，我猜想，如果这部电影能再坚持十周左右，票房还是很有可能过亿的。这是一个所有导演都梦想的荣誉，虽然下个月票房很有可能会大幅度缩水，但是我相信它会如愿以偿的。</p>
“至于《沉默的羔羊》，这部电影已经无需多谈，它无疑是今年的mvp。两位主演的表现堪称完美，也为我们带来了一次心灵与**上的双重冲击。也许它不是今年的最终票房冠军，但是这已经无关紧要了。明年的奥斯卡颁奖典礼上，我们就对它的表现拭目以待吧。”</p>
“最后我想谈一谈《电锯惊魂》这部电影，与前两部影片相比，这部电影无论是演员阵容以及拍摄质量上似乎都有些差距，但是大家似乎对那个新人导演乔治很感兴趣。这部影片节奏紧凑，创意十足，在我看来还是非常具有潜力的。也许我们可以期待乔治这位小伙子的下一部影片。如果他每年都能拿出一部这种水准的作品，好莱坞迟早会有他的一席之地。当然这里把乔治也加入到对比当中，我想更多的应该是一种鼓励与支持。”</p>
《华盛顿邮报》的影评家索斯用了几个简短的句子分别评述了三部作品：“《沉默的羔羊》：乔纳森·戴米先生很可能会凭借这部影片拿到他的第一个奥斯卡最佳导演荣誉。无可置疑，这部影片也会成为未来的经典之作。《与敌共眠》：茱莉亚·罗伯茨证明了在这种题材的影片中，她依然可以魅力四射，只不过影片的虎头蛇尾让人略微感到遗憾，不过却也无伤大雅。《电锯惊魂》：一部创意无限的疯狂之作，加上一个今年最让人意外的新人导演。虽然影片中的许多地方还略显稚嫩，但我们关注的，应该是乔治·杨这个年轻小伙子的未来。</p>
这些报道与评论中无疑透漏出一个信息，那就是，虽然三部影片被放在了一起评论，但实际上早已高下立判。</p>
《沉默的羔羊》无论在各方面都一枝独秀，无可争议的排在第一，甚至面对接下来暑期档与贺岁档上映的大片，也有一搏之力。</p>
《与敌共眠》次之，尽管剧情略显刻板，创意不足。但是却最贴近生活。而且很有可能过亿的票房已经证明了一切，据说福克斯公司已经提前为整个剧组的人举行了一次庆功宴，在他们看来，这一次的投资绝对是大赚特赚了。</p>
《电锯惊魂》排在最后，大部分影评家分析，这部影片在今年的总票房上，基本应该在十名左右徘徊。对于一个新人导演，一个基本上没有任何大牌的演员阵容，凭借着不到一个月的拍摄就能得到这份成绩，已经是非常意外了。如果不夸上几句，实在是有些说不过去。</p>
在许多人眼里，乔治·杨这位今年如同彗星般闪耀的新人导演，未来一定会是前途无量的，只要他能继续的保持这种节奏，将来总会有火山爆发的一天。</p>
但是在乔治自己的心里，他却觉得十分遗憾。</p>
没有成为最好的那一个，跟失败其实也没什么两样。</p>
不过只要努力的坚持下去，总会有破茧重生的那一天。也许要十几年，也许，就会在明天。</p>
乔治静静的放下手中的报纸，伸了个懒腰，这些天他也一直关注着全美各地观众对影片的反响情况。</p>
对于任何一个产业，消费者就是上帝。如何让那些挑剔的观众拍手叫好，心甘情愿的掏出钞票，是每个导演都要毕生修习的功课。</p>
让他高兴的是，许多美国观众在怀着好奇心进入影院观看了《电锯惊魂》后，都对这部影片的印象不错，甚至有人还第二次的走进了影院，为的就是再次欣赏一遍那紧凑而又意外的过程与结局。</p>
让他遗憾的是，《电锯惊魂》看似选了一个合适的时间上映，但其实却是被坑了。《沉默的羔羊》无疑是近几年来悬疑惊悚片中的上上之作，在这样一部影片还没下线的时候跟它撞了车，这简直就是一个噩梦。</p>
更何况，乔治还需要加强一下他对镜头的诠释能力，许多影评人对他的评价就是：“优点：影片个人风格明显，节奏感极强，喜爱用短镜头快速切换场景，精于蒙太奇拍摄手法。在拍摄恐怖惊悚类题材时，往往能给观众带来无形的压迫感。缺点：对镜头前人物的内心捕捉不够，对演员的要求应该进一步加强。《电锯惊魂》中似乎出现了不少非专业演员，让整个影片下降了一个档次。应该加强自身对长镜头的把握能力，不然将来拍摄大场面时，很有可能面临失控的危险。”</p>
乔治也意识到了这样一个问题，那就是他好像对大场面的拍摄没有什么经验，实际上整个《电锯惊魂》中也没有他发挥的空间，这样就极其限制了他未来的发展。</p>
看看那些商业大片吧，哪个不是炮火轰天，背景宏大，就连平时拍烂了的飙车追逐戏，也极其考验导演对场面的把握能力，人家观众要看的就是车辆追逐与碰撞过程中产生的那种紧张刺激感。</p>
如果是一个对大场面没信心的导演，很可能就会把大部分镜头切换到车内，主要的内容放在主人公的内心思想以及面部描写上，通过这种手法，一样可以表现整个飙车戏中的紧张感。</p>
不能说孰优孰劣，其实从另一个角度来看，后者反而能更有利于导演对整个影片思想内容的传达与展现。</p>
但是观众们不会管那么多，他们掏钱是来找刺激的，所以他们会觉得不过瘾。投资方也会不爽，给你几百万是让你撞车玩爆破的，爆破懂吗？你影片里不至少撞翻七八辆车，爆炸场面不少于十几次，好意思叫飙车戏吗？花这么钱可不是让你作心理分析专家的。</p>
不会拍大场面的导演，换句话说，不会烧钱的导演，绝对不会是那些大制作商业片投资方的首选。</p>
这些缺点其实很致命，但得一点点补充才是，毕竟谁也不能一口气吃成个胖子。</p>
乔治决定在自己的下一部作品中，要好好的在弱势环节上做做文章，要不然，这一辈子都不会有什么本质的提高。</p>