罗大有则是一脸的懵逼：“有拼接吗？我是真没看出来！”
伊莲也是一副惊异的表情：“我也以为那是大宝哥的真功夫呢！”
“那你们在不知情的情况下，会认为大宝哥能做到吗？”叶导有意有此一问。
罗大有点点头：“反正我是深信不疑，整部影片的气氛起来了，尚武的框架很浓郁，之前的几场精彩打戏都把人带入了剧情里来，会令人不知不觉就相信了洪师傅一定有这样的能力。”
洪大宝望向了刘清山，露出一副果然如此的表情，也更像是松了一口气的释然。
事实上在拍那段剧情时，洪大宝一直坚持自己做到，尽管一个动作被分解成了两段，但以他武痴般不肯服人的性格，那一天的表现相当的执拗。
这也导致那一段的拍摄反反复复了长达一个多小时，最后他实在无能为力之后，才接受了刘清山启用替身的提议。
洪大宝此时的一眼相望，就包含有感叹刘清山的眼力之精准的意思，那时若早听他的，就没有那一个多小时的时间浪费了。
但对他而言更重要的是，刘清山面对自己的固执坚持，一点也没表现出不耐烦的样子，而是始终在态度积极的各种配合。
没有导演经历的人，是永远体会不到一条镜头迟迟通不过的心头暴躁，但身为导演的刘清山却没有对他表现出哪怕一点的不满，就足以说明此人对自己尊重心态了。
严格说来，香江的武行很多都算是江湖中人，洪大宝同样如此，除了武痴的特性之外，重情重义也是他最看重的。
经过了这一次的拍摄，他也算是完全认可了刘清山的人品。
虽然两个人之间有巨大的年龄差距，但由于刘清山超然于世的武力值，二人间的关系一直是平辈的，至此以后或许就有成为至交的可能了。
陪着客人们再观看了一会儿拍摄现场，刘清山就随着一行人返回到了申城市区，同行人里还多出一位洪大宝。
后者的加入，是由于他还要亲自跟进一下主题曲的编曲问题，因为大宝哥还肩负着整个后期的完善任务，这首歌他又听了二十多年，没有人能比他更有资格点评新的版本是否适合这部电影。
当然，之前的两首歌仍旧会保留，只是展现的次数会有所压制。
特别是那首《麒麟》，也只会出现在片尾曲位置，并没有任何的优待。
来到市区简单地吃了饭，一行人就来到了录音棚。
这家录音棚还是孙南的朋友开办的那家，如今在申城已经是刘清山的专用棚，每每有他的录制，整个录音棚都会不再接待其他业务。
而且有录音棚老板的关系，请来的乐队成员都是申城最顶尖的音乐人，又有罗、李两人在，编曲部分只花了半个小时就完成了。
《沧海一声笑》这首歌，已经有过无数版本，也有好几十位的著名歌手翻唱，但国语版最好听的版本也没有超越原版的演唱。
作为原版演唱者之一的罗大有，自然就是录制过程中最有话语权的一个，但在听到刘清山的说唱部分后，也不敢站出来具体评价了。
此曲的曲风本身就有相当浓郁的江湖风格，并且潇洒硬气的一面相当明显。
但有了他这一段带有明显川音的说唱部分，不仅让那种江湖风高度契合，也另外多出了俗世烟火的一面。
歌词部分很白话，但是穿插在沧海的主歌词里一点都没有逊色。
不得不说这是一种很会画龙点睛的操作，而且添加进去的方式很聪明，尽管有大段的加进去，却能和前面俗世的那一面歌词反衬了一下，既达到了效果，然后也赚了歌迷的感情分。
尤其是“不再是穷人的头不愿看天，而是抬眼就可以看见白云青山和袅袅的烟”那两句，连被业内公认的天才词人罗大有，都不禁拍案叫绝。
况且他是很赞同让这首传统的古风歌曲里添加上说唱部分的，因为这就是如今时代的流行音乐走势，并且能真正把华国风和说唱融合为一体的事情的本身，是件很有意义的事情。