另外，章国明拍了将近一年的阿明也总算杀青了，让许贯武长长的出了一口气，庆幸总算没有拖过一年。
桂治洪留下的那个烂摊子大哥成，最后还是交给麦佳才收的尾，恨得这位假洋鬼子直骂。不过也没办法，谁让章国明打死都不愿意接别人的二手货，而麦佳又正好有空闲呢。
四部电影中的卖身契败家仔确定是在春节档期上映了，至于大哥成与阿明则留到过年之后再上映，毕竟那两部片子都是打打杀杀的，过年看那种片子意头不好，也没有什么市场。
除了这几件事情之外，还有件事就是曾智伟那部李三脚威震地狱门，即使减到五家影院放映，上座率依然只有一两成，影院连本钱都赚不回来。许贯武无奈之下只好让它落画，也让它成了辉煌院线成立以来，因为票房成绩太差而引致落画的第一部电影。
不过许多人不明就里，还以为是许贯武的报复，要教训曾智伟那天的失礼。总之传言纷纷，说得煞有介事，不过都是私底下讲，没有传到许贯武的耳朵里。
李三脚威震地狱门票房失利，在许氏兄弟公司还属首次，除了之前投资的那部小众电影庙街皇后。那不投资之前已经预见到会亏损的。
但是李片公司上下还是寄予厚望的。曾智伟还想凭借这部片。同程龙的醉拳一较高下呢。不过现在看来所谓一较高下，不过是个笑话而已。
这部电影的票房之所以失利，许贯武也做了一些调查和思考，原因基本上有两个，一个是这部片子的理念实在太超前，恶搞片在七零年代并没有太大市场，人们还是喜欢规规矩矩的电影，比如刘佳良师傅的少林三十六房陆阿采与黄飞鸿。比如洪京宝的三德和尚和舂米六老虎田鸡，比如程龙的蛇形刁手笑拳怪招
主角的性格都是积极向上，就算偶尔有叛逆，偶尔有调皮，但却都不失赤子之心，很符合香港观众目前的道德观和价值观。
七十年代，香港正从以往的农耕社会向城市社会大步迈进，新界之前还都是大片大片的农地，现在也盖成一座座加工厂，以往的农民现在也渐渐成为工人。
生存的环境发生变化。人们的传统价值观自然也受到冲击。荧幕上高来高去劫富济贫的英雄侠士，也逐渐变成了靠着小聪明好身手为自己谋私利的小人物。
前者比如拍了两百多集的黄飞鸿。后者比如新艺城的最佳拍档嘉禾的五福星系列。
六零年代，大荧幕上还都是大醉侠独臂刀如来神掌等武侠片，主角同反派都区分明显，几乎一眼就能辩的出来，而且永远都是邪不胜正。
八零年代则换成了最佳拍档专撬墙角五福星精装追女仔等都市题材的电影。主角也不再是传统意义上的好人，而是多半自私自利，偶尔会犯法，偶尔耍点小聪明
比如最佳拍档里的金刚，比如五福星系列里的五福星，比如精装追女仔里的三贱客
当然反派也比六零年代有更大发挥空间，同样有血有肉，同样有多副面孔，不再只是被主角痛殴的小怪兽。如英雄本色中的大哥成，如纵横四海中的干爹，如龙虎风云里的阿虎
而武侠电影因为城市化冲击，陷入到了一片沉寂，直到九零年代才有徐可用现代意识和技术手段将武侠电影重新包装，推出了笑傲江湖新龙门客栈黄飞鸿等电影。
不过徐可武侠电影中的人物，与传统武侠电影中的人物相比，就不免多沾染了些红尘俗世的烦恼。比如新龙门客栈里的金镶玉，即开黑店卖人肉，又可以为了钱而杀人；比如黄飞鸿系列中的黄飞鸿，不仅要打功夫，还要同留洋归来的十三姨谈恋爱；比如笑傲江湖中的令狐冲，竟然会对东方不败这个魔头动心
而且新派武侠电影大都借助特技，高来高去，天马行空，以非常夸张的武打画面取悦观众，而侠义精神人物塑造和故事情节等，则被导演搬到了次要位置。所以新武侠电影起来得快，落下去得更快，短短三年时间就后继无力，以笑傲江湖开始，以刀剑笑结束。
而七零年代，正好夹在六零年代和八零年代中间，也正好是传统武侠电影渐渐没落，都市题材电影渐渐走红的时期，起到了一个承上启下的作用。
七零年代早期，张彻引领刀剑武侠电影风潮，代表作新独臂刀刺马等的呢过；李小龙引领拳脚功夫风潮，如龙争虎斗精武门等等。虽然李小龙饰演的人物多数都是现代人，但人物行事做派依然是非常传统的，如在龙争虎斗中替师门铲除叛徒，清理门户，不正是传统武侠中的桥段么精武门中的陈真则也是为师父报仇，同样也是令人耳熟能详的武侠桥段李小龙饰演的人物也全部都是侠义心肠，不求名不求利见义勇为，完全是现代版的黄飞鸿。
七零年代末期，武侠电影渐渐没落，张彻大导演也后继无力，到了八零年代更是要去内地发展。都市题材的电影渐渐崛起，如桂治洪的大哥成，吴思源的廉政风暴五百万大劫案章国明的点指兵兵等。
主角不再是英雄人物，侠客义士，而是更贴近生活的人物，如黑x分子，如警察罪犯演绎的也是观众熟悉的故事。
而现在正处的七零年代中期，武侠电影还在苟延残喘，依然还有市场，都市电影方兴未艾，还未形成主流。
而相比九零年代乃至网络时代才兴起的恶搞类型电影，自然超前太过，票房惨败也纯属正常。
许贯武正在总结到这里，忽然电话响了起来，他接起来一听，顿时愣在了那里，周总理去世了未完待续。。